Комментариев нет

Английский интерьер XVI века

Рубрика : Летний сезон

Джордж Нэш - "Интерьер Пэрхэм Парка конца XVI века", 1840В XVI веке Англия переживала свой расцвет. Именно в это время она наконец заявила о себе своим континентальным соседям. Таким подъемом страна должна была быть обязана в первую очередь своим монархам, правившим в это время. А это были не кто иные, как Тюдоры, которые сумели обогатить и укрепить Англию всего за сто с небольшим лет. Они проводили по тем временам беспрецедентную политику огораживания и реформации англиканской церкви, которые помогли государству определить собственную независимость и сколотить первоначальный капитал. В последнем вопросе также помогло основание бесчисленных колоний и пиратские набеги на торговые суда других стран. При таком подъеме во всех сферах производственных и экономических отраслей Англия должна была иметь и свою собственную высокоразвитую культуру. Хотя, на этом поприще, не обошлось без влияний стран с уже сформировавшейся культурой и стилем.

Комментариев нет

Эстетика японского меча

Рубрика : Летний сезон, Период Эдо

Утагава Куниёси – «Фува Кацуемон Масатанэ, разглядывающий лезвие своего меча», из цикла «47 преданных самураев», 1847 г.Меч в Японии был не просто орудием убийства, а предметом, которому придавалось большое символическое значение. В японской традиции клинок стал одним из атрибутов дзен-буддизма, на основе которого был составлен кодекс Бусидо – основные положения поведения самурая в обществе. Меч становится предметом самопознания и самосовершенствования, а так же объектом многочисленных ритуалов. В японском менталитете заключена малопонятная для западного человека культура созерцания, и поэтому японцы высоко ценили необыкновенные и мастерски исполненные вещи.

Комментариев нет

Развитие английского искусства в XIX веке – возврат назад или шаг вперед?

Рубрика : Летний сезон

Чарльз Берри, Огастес Пьюджин - здание Парламента в ЛондонеДевятнадцатый век по праву считается переломным и достаточно трудным этапом в искусстве всех западноевропейских стран. Этот век стал прародителем и носителем многих стилей, которые затем получили свое развитие и в двадцатом и в двадцать первом веке. Конечно, речь идет об эклектике – «стиле всех стилей». Исследователи часто и довольно безосновательно называют этот период «дурновкусием», признаком упадка всего европейского искусства, считая эклектику шагом назад. В то же время в рамках этого века зарождается и новый взгляд на дальнейшее искусство. Еще не так явно, как в двадцатом веке, проявляются все те признаки и показатели, которые будут формировать и направлять искусство в последующее время.

Комментариев нет

Юбилей «Пушкинского» музея

Рубрика : Aфиша

Макс Эрнст - "Осквернение весны", 1945 г., частное собраниеНи для кого не секрет, что Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина владеет наравне с петербургским Эрмитажем самой значимой и богатой коллекцией зарубежного искусства у нас в стране. По этой причине неудивительно, что самые интересные и крупные выставки проходят в стенах именно этого музея. Конечно, одну из главных ролей в достижении всех этих высот играет и его руководство, а именно неподражаемая и талантливая Ирина Александровна Антонова – бессменный директор ГМИИ. Только благодаря ей удалось приобрести множество шедевров, которые теперь находятся в постоянной экспозиции музея, а часть из них сохранить во время советской власти. Поэтому неудивительно, почему в этот год абсолютно справедливо множество новостных порталов и информационных источников вспоминают ГМИИ. Как-никак, музею исполняется 100 лет со дня его открытия. По этому поводу в его стенах проводятся масштабные выставки.

3 комментария

Замковый романтизм XIX века в Германии

Рубрика : Летний сезон

Александр Дункер - "Замок Штольценфельс", 1860При слове «замок» фантазия рисует величественные полуразрушенные сооружения на склонах гор и холмов, со высокими башнями и крепостными стенами, родом из средневековья. Однако настоящий средневековый замок строился в военных целях, практически не следуя эстетической функции. Но в последующие века замок потерял свое оборонительное предназначение и стал выражением роскоши и богатства, а зачастую и фантазии его владельца.

Второй волной строительства замков после Средневековья следует назвать XIX век. Весь XIX век был охвачен так называемым «замковым романтизмом». Это явление в архитектуре зародилось сначала в Англии, где оно достигло расцвета еще в XVIII в. В Европу оно пришло с некоторым опозданием, и было наиболее благодатно принято в немецких землях, где обрело национальную почву и тесно слилось с немецким романтизмом в целом.

Комментариев нет

Английский стиль в эпоху Тюдоров

Рубрика : Летний сезон

Ганс Гольбейн младший - "Послы"

Англия всегда стояла особняком по отношению к другим европейским странам. Это утверждение можно применить в полной мере и к сфере искусства. Если в эпоху романики или готики Англия старалась походить на континентальные образцы, то после Ренессанса она вырабатывает уже свой особенный, непохожий стиль. Привести хотя бы в пример барокко, которое почти не затронуло Британские острова. Вместо него в это время господствовало палладианство, которое можно отнести еще к позднему Ренессансу.

В полной мере говорить о формировании собственного национального стиля со своими особенностями можно в период Ренессанса. Именно на это время приходится расцвет Англии как государства благодаря успешному правлению династии Тюдоров. Хотя они занимали английский престол недолго (всего 112 лет), они успели обогатить страну, установить абсолютную монархию, укрепить экономическую систему, основать многочисленные колонии, за счет которых шло накопление богатства Англии, завоевать господство на море, а также создать собственную англиканскую церковь, перестав подчиняться Папе Римскому. Одним словом — на время правления Тюдоров пришелся расцвет Англии как успешного и сильного государства XVI века.

Комментариев нет

Константин Коровин. Живопись. Театр. К 150-летию со дня рождения

Рубрика : Летний сезон

В Государственной Третьяковской галерее на Крымском валу с 29 марта по 12 августа проходит ретроспективная выставка выдающегося русского живописца Константина Коровина. Художник заслужил славу «первого русского импрессиониста», и потому его творчество бесценно для русской культуры.

Официальное название выставки таково – «Константин Коровин. Живопись. Театр. К 150-летию со дня рождения». В нем уже отражается основная концепция выставки. Во-первых, выставка носит ретроспективный характер, и охватывает все творчество художника, от ранних годов творчества до периода эммиграции. Для такого полного и всеохватывающего обзора творческого пути Коровина на выставке представлено более 240 работ (среди них картины, этюды и монументальные работы) из 46 музеев и частных коллекций. Работы предоставили такие музеи, как Государственная Третьяковская галерея, Русский музей, городские музеи Хабаровска, Барнаула, Твери, Краснодара и других городов, а также музеи Беларуси, Украины, Азербайджана и Казахстана.

Комментариев нет

Афиша: июль 2012

Рубрика : Aфиша

Афиша событий и премьер, связанных с искусством и историей или использующих образы предыдущих эпох.

Комментариев нет

Воскрешение журнала

Рубрика : Новости

Редакция журнала приносит своим читателям глубочайшие извинения за перерыв в работе сайта.  Несмотря на то, что всем (включая даже создателей «СТИЛЯ ЭПОХИ») казалось, что журнал тихо скончался, работа над ним возобновляется, причем с удвоенной силой и упорством!

Редакция пришла к решению закрыть тему «Кватроченто» и начать новый, специальный сезон в тематике журнала. Немного жаль расставаться с Кватроченто, однако статьи на эту тему будут добавляться, хотя они больше и не будут главным направлением журнала. В связи с началом лета редакция объявляет «Летний сезон«. Поскольку редакция сайта до сих пор является студентами, то наступило время предоставить публике результаты работы за учебный семестр. Из интересных статей читателя ожидает история сказочного замка Нойшванштайн, рассказ об английских витражах XIX века, Братство прерафаэлитов, мебель стиля «шинуазри» и многое другое.

Комментариев нет

Центры итальянской майолики: Фаэнца

Рубрика : Кватроченто

Блюдо, 1510-1520 гг. Фаэнца стала, пожалуй, наиболее популярным центром производства майолики во всей Италии. Именно этот город считается одним из мест возникновения подобной керамики. Здесь же начался  ее расцвет, который завоевал всемирное признание ее как одной из национальных отраслей производства Италии. Также часто употребляемое слово «фаянс» появилось именно благодаря Фаэнце, поскольку изделия из данного вида керамики теперь называются так в честь этого города. Кроме того,  стоит отметить, что производство в этом центре не заглохло в связи с появлением фарфора, как угасли многие другие. Они продолжают изготавливать майолику по типу простой белой поливной посуды и производить сувенирные и коллекционные вещи с характерными чертами для Фаэнцы чертами.